<<Entrevistamos a la banda malagueña Lavanda, tras la publicación de su nuevo disco «Un Sueño Cercano». Lavanda es un grupo de rock intenso y emocional. Su sonido mezcla atmósferas envolventes con una energía explosiva que desea ser liberada. Con un estilo propio dentro de la escena alternativa, firman canciones pegadizas y cargadas de tensión poética, donde exploran la conexión humana, las dudas y los impulsos que nos mueven. Lavanda se forma en Málaga en 2024 por Pepe (voz y teclado), Raúl (guitarra y coros), Pedro (bajo) y Juanan (batería). Con Un Sueño Cercano Lavanda da un paso adelante y construye un álbum alrededor del deseo como fuerza que mueve a las personas, tanto en su necesidad de conexión con los demás como en la búsqueda de libertad, identidad y experiencias. Un deseo que también trae consigo contradicciones, frustraciones, miedo y dolor. El resultado es un disco que recorre diferentes formas de relacionarnos con aquello que queremos y con quienes nos rodean. Las canciones hablan de acercamiento y distancia, de intimidad y aislamiento, de recuerdos que persisten, de la necesidad de escapar y de la dificultad de encontrar nuestro lugar. Un Sueño Cercano propone un viaje emocional en el que cada canción representa un momento distinto de esa búsqueda.>>
La última vez que estuvisteis por aquí estabais presentando «Fantasma de ayer» y «Festín». ¿Qué sensaciones traéis de estos dos?
Pepe: Pues yo creo que esos singles han presentado bastante bien lo que es el disco. O sea, los singles del disco al final han sido un poco eso, como has dicho, «Festín», «Fantasma de ayer», «La joya», que es la canción que sacamos el mes pasado en septiembre como último lanzamiento rápido. Y creo que demuestran muy bien que son canciones muy distintas entre sí y que eso es lo que te vas a encontrar en este disco: cosas muy distintas, a pasos agigantados entre una canción y otra, vaya.
Recientemente habéis publicado «Un sueño cercano», que es el disco. ¿Desde cuándo lleváis componiendo este disco?
Pepe: La verdad, diría que por lo menos dos años. Desde que nos reunimos en 2021, sacamos el EP «Peligro de invasión» en 2022. Este disco tira de ahí, ¿sabes?
¿Qué mensaje general nos queréis transmitir con el disco?
Pepe: Pues, mira, el disco, básicamente, va de la conexión entre nosotros mismos y con los demás, y de esas dudas y obstáculos que encontramos en el camino, que muchas veces nos los ponemos nosotros mismos. Porque, al final, la necesidad de conectar es algo muy humano, es súper natural. Puede ser conectar con amigos y sentirte solo, o no saber quién eres y descubrir quién quieres ser.
Habláis del deseo de las personas, del sueño. ¿Cómo seguís manteniendo vuestro deseo dentro de la banda?
Pepe: Pues, yo creo que el deseo es que evoluciona. O sea, no tenemos el mismo deseo que hace 2 años. Pero sí que va un poco en la misma línea. Al final, creo que nos motivamos los unos a los otros.
Raúl: Sí, y que siempre tenemos algo más que conseguir, siempre tenemos un próximo paso y esos próximos pasos van surgiendo.
Entonces, como que, ¡hostia, hemos llegado a este punto! ¡Qué guay! Pero está este siguiente que está próximo, entonces siempre hay pequeños objetivos, pequeñas metas, e incluso metas más alejadas, pero que siempre hay cosas al final que nos motivan a querer continuar.
¿En qué momento llega este disco a la banda?
Raúl: Pues, la verdad es que, o sea, a ver, yo siento que estamos todavía en un momento muy de estar empezando. Es verdad que ya es un primer disco, que ya es un paso que queríamos dar y teníamos ganas. Pero sentimos que todavía tenemos muchísimo por hacer, muchísimo por ofrecer a todo el mundo. Así que, bueno, estamos como en una especie de comienzo, es un poco la sensación que tenemos. Es decir, bueno, este es un primer paso, pero que todavía tenemos mucho, mucho, mucho por delante, vaya.
¿Hay algún ritual a la hora de la composición o de salir al escenario?
Raúl: Pues a ver, a la hora de salir a escena, ritual no tenemos ninguno. Es verdad que veo que mucha gente suele tener, nosotros nos subimos y ya está, hacemos un poco lo nuestro, pero no tenemos ningún ritual. A la hora de componer, la verdad es que casi que menos, es incluso algo muy… tampoco te voy a decir espontáneo, pero un poco sí. Van surgiendo ideas, nos las vamos mandando, pero a nivel de ritual no, no es nada, es un poco eso, espontáneo.
¿Cómo ha sido vuestro viaje emocional e interno?
Raúl: Pues sí, porque, no digamos voluntariamente, pero es verdad que en el proceso de componer todas las canciones de este disco, estas se han compuesto durante un periodo de un año o cosa así. Y es verdad que el año en el que hemos estado escribiendo y grabando estas canciones ha sido un año para todos de muchos cambios, de muchas cosas a las que adaptarse y de muchas decisiones que tomar. Entonces, el tiempo que hemos estado componiéndolas y grabándolas ha sido un viaje, pero nada en especial, sino la vida misma, que es un poco también lo que hemos querido trasladar con el disco.
Los temas que más me han gustado del disco: «No soy el mismo», «Modo avión», «Raíz del despertar», «Fantasma de ayer» y «El mago», que es la que cierra el disco. Son los temas que más me han gustado
Raúl: Sí, bueno, varias de ellas son de las primeras que compusimos como grupo. Y, desde luego, son canciones de las que estamos orgullosos, todas las que has mencionado.
Dentro del rock, ¿dónde estáis más cómodos? ¿Por qué palos os gustaría seguir explorando dentro del rock?
Raúl: Nosotros solemos decir rock, rock indie, por englobarnos en algún lado, pero tampoco es que necesariamente nos identifiquemos con la etiqueta. Entonces, en cuanto a exploración, lo que tenemos claro de cara a lo siguiente es que este disco es bastante emocional, intenso, y sabemos que seguramente por donde vamos a tirar va a ser por una ruta un poco más directa, quizás un poco más movidita, más bailable. Va a ser la ruta que seguramente vamos a tomar. Es un poco lo que podemos adelantar de momento.
En este disco no hay colaboraciones, pero en el caso de que surja, ¿con quién os gustaría colaborar dentro del panorama?
Raúl: Hombre, si nos gustara… buah. Por querer, muchas cosas. A nosotros, por ejemplo, nos gusta mucho el Dandy Piraña, el cantante de Derby. Es un tío que nos flipa a nosotros y al grupo también. Y apuntando mucho más alto, sería maravilloso Pucho, el cantante de Vetusta Morla. Eso sería un sueño, pero, vaya, por apuntar alto.
En lo creativo, ¿cómo ha sido el diseño de la portada del disco y qué tal lleváis la grabación de los videoclips?
Raúl: En cuanto a la portada, se la encargamos a una chica de aquí de Málaga que se llama Ana Cordero. Habíamos visto algunos diseños suyos porque nos gustaba mucho el estilo que tenía, porque ella lo que hace son como collages con imágenes; además, lo hace manualmente, la verdad es que es una pasada. Y buscamos transmitir un poco esa dualidad entre la intensidad emocional, la parte más pasional, pero también la parte más oscura y fría que tiene nuestra música. Entonces, era un poco lo que queríamos aunar, y yo creo que la portada está bastante bien conseguida en ese sentido. Tiene la ventana, que es como un elemento frío, pero después también está rodeado por esas capas de morados con esos colores más intensos. Entonces, siento que en general ha quedado bastante bien y refleja bien lo que pretendíamos.
En cuanto a la grabación de los vídeos, es verdad que, sobre todo por tema de presupuesto y por querer también experimentar y mostrar un poco nuestra visión, hemos tenido la ruta muy de hacerlo nosotros. Sobre todo, el que se ha encargado más es Pepe, el cantante, de hacer los vídeos, porque al final tiene equipo más o menos bueno y de edición, y tiene formación y demás. Entonces hemos tirado por esa ruta.Y es verdad que es complicado, pero también es un viaje que nos gusta tener, de aprender, de ver cómo lo montamos, qué ideas se nos ocurren; es un campo artístico diferente, ¿no?
Así que bien.
Si os tuvierais que identificar con tres temas del disco, ¿Cuáles serían y por qué?
Raúl: Voy a empezar por «No soy el mismo», que es una de las que también has mencionado tú, porque siento que combina bien esa parte más rockera y tiene un punto movidito también, con energía. La combina bien con una atmósfera un poquillo más oscurilla. Entonces, siento que es una canción que representa bien nuestra música actual: música rock con sus guitarras, pero con ese punto intenso y fuerte. También voy a decir «El Mago». La verdad, es una canción de la que estamos muy orgullosos, porque siento que encapsula muy bien el significado del disco en general y el sonido. Es una canción oscura y muy potente. También estoy bastante contento con cómo quedó la letra. Siento que es una canción que está bastante redonda y que encapsula muy bien el sonido del disco. Y una tercera, voy a decir «Modo avión», que es otra de las que has mencionado tú, porque refleja otra cara nuestra: una parte que, aun manteniendo este punto atmosférico, muestra un lado más sencillo. Es algo que también nos gusta, es decir, una canción más directa, que va a lo que va. Así que sí, pueden ser esas canciones.
¿Cómo estáis preparando la puesta en escena? ¿Qué nos vamos a encontrar en este nuevo?
Raúl: Pues la verdad es que tenemos un concepto de directo que hemos ido elaborando estos últimos meses y, ahora que vamos a lanzar el disco, queremos llevarlo un pasito más lejos. Y, bueno, la idea es un poco hacer una experiencia un poquitín más inmersiva, digamos, que un directo corriente. Estamos planteándolo como si fuera una especie de programa de televisión. Entonces, está guay porque tenemos una especie de introducción. La idea es llevarnos también una especie de, tampoco tele, porque es muy grande, pero una especie de minimonitor en el cual vamos proyectando cosas. Entonces también ahí tiene un punto y el directo tiene su narrativa, tiene sus parones, todo ambientado dentro como si fuera una especie de programa de tele.
Y bastante guay, estamos contentos con cómo está quedando. Es verdad que tenemos que seguir trabajándolo de aquí a que lo vayamos presentando, pero va a ser una experiencia chula, la verdad.
Y para finalizar, ¿qué nos podéis adelantar de vuestros próximos proyectos, lo que se pueda contar?
Raúl: Pues lo que tenemos más próximo es el lanzamiento del disco, que es este jueves 15 de octubre. Lo próximo va a ser este domingo 18: tocaremos en Granada, en la Lemon On Rock. En un par de semanas vamos a estar en Madrid. El 29 de octubre tocaremos en la sala Fulanita de Tal, que es una especie de discoteca, y vamos a estar allí haciendo una presentación; va a ser un poco más rollo acústico por lo que nos piden. Así que eso es lo más próximo que tenemos. En Málaga tocaremos en el centro en noviembre. La idea es presentar este disco.
<<Para finalizar la entrevista, desde «AfondarenlaCultura» damos las gracias a «Lavanda» por su tiempo y dedicación y sobre todo disfrutar de su nuevo disco «Un Sueño Cercano» y estaremos atentos a esos próximos proyectos.>>