<<Entrevistamos a la canaria Julia Debis, tras la publicación de su nuevo EP «La Memoria». Julia Debis es una artista emergente que, en los últimos años, ha consolidado una trayectoria ascendente tanto en España como en Latinoamérica, compartiendo escenario con algunas de las figuras más relevantes del panorama musical actual. En noviembre pasado fue telonera de Gonzalo Hermida en México, ampliando su proyección internacional y conectando con nuevo público fuera de España. Previamente, en septiembre, abrió el concierto de Amaral en La Palma, una oportunidad clave que reafirma su posicionamiento dentro del pop nacional.Desde 2022 ha sido parte de festivales como ResisTime y Love Festival, donde compartió escenario con artistas de la talla de Vanesa Martín, Nicki Nicole y Alejandro Sanz. En este contexto, fue además invitada a interpretar una canción junto al grupo Dvicio, reforzando su visibilidad ante públicos masivos. Actualmente, Julia Debis prepara la presentación de su nuevo EP en Madrid. Sus dos últimos conciertos en la Sala Búho Real colgaron el cartel de sold out, y en esta nueva etapa amplía aforo como reflejo del crecimiento orgánico de su base de seguidores. Con próximos festivales y una trayectoria marcada por escenarios de gran formato, Julia Debis se posiciona como una artista emergente con proyección sólida, capacidad de convocatoria y experiencia compartiendo cartel con referentes nacionales e internacionales.>>
¿Quién es Julia para quien no conozca tu proyecto?
Julia: Pues Julia es una cantautora de Canarias, honesta, que escribe canciones sinceras y orgánicas.
Comienzas publicando «Rescátame», ¿qué recuerdos guardas de aquellos inicios?
Julia: Pues creo que es la canción a la que más cariño le guardo porque, aparte de ser mi primer single, justo hablaba de un volcán, casualmente, porque la compuse como un año antes de que pasara lo del volcán de La Palma. Pero justo cuando salió, pude poner voz a los sentimientos de mi gente y acompañarles en ese sentimiento. Bueno, creo que tiene doble sentido.
Recientemente has publicado tu primer EP, «La memoria», ¿desde cuándo llevas escribiendo este trabajo?
Julia: Pues mira, yo venía componiendo desde que salieron mis primeros sencillos. Venía componiendo un disco de 12 canciones que finalmente decidí que no iba a salir porque fue un proceso muy largo de años y al final fui creciendo también como persona y ya no me sentía tan identificada con esas canciones. Y también porque los autores somos muy autoexigentes, ¿no?, y pensaba que nada de eso era suficiente y todo lo procrastinaba. Así que el año pasado tomé la decisión de no esperar más y de que los temas que salieran a partir de ese momento eran los que iba a sacar. Y así fui fiel a mi palabra, la verdad. Esos seis temas que compuse fueron los seis temas que conformaron el EP.
¿Seis temas en el EP, se viene otro EP para hacer el disco o lo descartas por el momento?
Julia: Ya estoy trabajando en lo siguiente. Todavía no sé si va a ser un segundo EP o un disco, depende de cómo me vaya sintiendo y cuántas canciones haga en este momento. Pero va a haber otro proyecto 100%.
Haciendo referencia a «La memoria», ¿qué mensaje tiene este EP y qué nos quieres transmitir?
Julia: Pues, «La memoria» es literalmente una memoria de las cosas que viví. Porque en la canción «De lo mismo, no es igual», digo una frase que es: “No es que yo sea selectiva, es que el corazón tiene memoria”. Porque creo que muchas veces sí tengo memoria selectiva de que decido qué cosas dolorosas no quiero recordar y finjo que nunca han pasado. Y, al final, quería dejar constancia de que esas cosas también te hacen ser la persona que eres hoy en día y para que no se me vuelvan a olvidar.
Centrándonos en el título del disco, «La memoria», y haciendo también referencia a eso que me has comentado del corazón selectivo, ¿cuál es ese recuerdo que guardas en la memoria de tus inicios en la música?
Julia: Pues, mira, yo hace poco estaba pensando en cuándo fue la primera vez que yo pensé que quería dedicarme a la música, porque no tengo un recuerdo como tal de eso. Creo que al siempre haberlo tenido en casa también, mi padre era músico, pues creo que tampoco dudé mucho sobre mi futuro. Pero sí tengo un recuerdo de muy, muy pequeña, que creo que fue como la primera vez que tuve la sensación de que iba a ser música y era estar acompañando a mi padre en uno de sus ensayos con su banda. Y era tan pequeña que me ponían los típicos cascos que parecen de obra gigantes para no dañarme el oído por el ruido, y yo pensaba que, aunque no lo escuchara tal cual, sentía el sonido muy fuerte en el cuerpo. Y creo que era una reacción más bien interna de que sentía que eso era lo que me movía el corazón, y creo que esa fue la primera vez que tuve esa sensación.
Las que más me han gustado: «Las naranjas», «Tan especial» y «Bola de cristal». Y con «Las naranjas», no sé si tiene relación, me ha llevado a la raíz de la naranja, a ese árbol.
Julia: Pues sí, tiene toda la relación, porque en mi casa de La Palma, la de mi familia, siempre hemos tenido naranjeros, como decimos nosotros, en el jardín. Los plantó mi abuelo y más tarde pasaron a ser de mi madre también, y ojalá en un futuro sean míos y de mis hermanos. Al final, creo que es el símbolo más personal de mi casa. Mi madre siempre está haciendo zumo de naranja, a todo le pone naranja, hasta a las ensaladas. Muchas de mis conversaciones con mi madre por teléfono, incluso estando lejos, son para ver si crecieron las naranjas, si ya maduraron. Creo que es lo más bonito y valioso que le puedo dar a otra persona: llevarle a mi hogar, a mis playas y enseñarle eso, que es lo que el naranjero significa para mí.
Es que ya tenéis ese árbol milenario ahí, que con el paso del tiempo va sumando todos esos años de historia.
Julia: Totalmente, totalmente. De hecho, fui a verlo hace poco y pensaba: «Jolín, qué privilegio y qué poco conscientes somos a veces de lo que tenemos en casa».
Has sido telonera de Gonzalo Hermida y de Amaral, ¿qué sensaciones tienes al respecto de esos conciertos?
Julia: Pues, primero, agradecidísima, porque creo que para los artistas emergentes es muy importante que nos tiendan la mano. Y hay muy pocos artistas que lo hacen y, aparte, son una banda y un artista que admiro muchísimo, y son dos sensaciones distintas.
Porque en México fue la primera vez que viajaba tan lejos con mi música y fue una experiencia que me llevo en el corazón, y la gente me acogió muy bien; escucharon con muchísima atención y muchísimo respeto. Y el de Amaral fue también de los recuerdos más bonitos que voy a conservar siempre, porque fue la primera vez que canté en el polideportivo, en el pabellón de mi pueblo, que es donde yo he ido a todos los conciertos de mi vida a ver a otros artistas, y siempre he soñado con llevar allí mis canciones. Y, bueno, compartir con ellos escenario fue un privilegio, por supuesto.
Quedándote con estas dos referencias para un futuro, ¿con quién o quiénes te gustaría hacer una colaboración si te surge la posibilidad?
Julia: Pues creo que mi colaboración soñada es con Camilo, que lo he dicho muchas veces. También me gusta mucho Jorge Drexler. Me encanta el rock argentino, ya por soñar. Me encanta Fito Páez también. Y también me encantaría con gente de mi isla, con músicos emergentes como yo, con Gara Alemán, con Jessie Chacón, o con Valeria Castro, que ya no es tan emergente, o incluso con Quevedo.
¿Qué estilos musicales podríamos decir que hay en el EP y dónde te encuentras más cómoda a la hora de cantar?
Julia: Pues yo creo que está entre el pop y la balada. He intentado hacer como una fusión de las dos cosas y creo que son los dos géneros con los que más cómodo me siento, sin priorizar quizás uno más que otro, porque he crecido escuchando y haciendo las dos cosas. Es verdad que me gustan las canciones sentidas, pero creo que dentro de esos dos géneros puedo moverme perfectamente.
¿Y por dónde te gustaría explorar? ¿Qué género se te queda ahí en la espinita de decir: «No he tocado todavía este género»?
Julia: Pues mira, quizás me gustaría investigar un poco más, que siempre lo he pensado, en el folclore canario. Porque, aparte, es un género muy respetado para mí, por supuesto, pero me gustaría. Hice hace unos años el TFG de mi carrera sobre el folclore musical canario, y creo que ahí hay muchísimo material para explorar y sobre todo para conservar, que es lo importante.
En producción está David Parejo, que ha sido el encargado de hacer el disco. ¿Cómo ha sido trabajar con él?
Julia: ¡Pues increíble! Porque además de trabajar con él, es de mis mejores amigos, entonces creo que no hay nada que se disfrute más que hacer música con amigos, que para eso está también. David, además, es una persona talentosísima, tanto como productor, es una persona increíble en lo personal también. Yo le admiro mucho y es de las pocas personas en las que confío tanto en mi vida personal como en mi trabajo.
Tocando la parte creativa, ¿qué tal ha sido el diseño de la portada del disco y qué tal llevas grabar los videoclips?
Julia: Pues mira, he contado con Rocío Librero y con Dani Losa, que son dos grandes amigos también para todo lo que era la creación de las portadas y el diseño creativo. Y tenía claro que cada canción tiene ya de por sí un símbolo representativo. Por ejemplo, «Las naranjas» obviamente piensas en naranjas, en una bola de cristal, en dinosaurios, y quería que las portadas reflejaran precisamente eso, que es lo que uno se imagina cuando escucha la canción, o que cuando alguien vea estos elementos le recuerden a esas canciones. Y al final creo que lo logramos.
Este disco está en plataformas digitales, pero ¿tienes pensado hacer merchandising o publicar un vinilo con todas estas referencias que me estás comentando?
Julia: Pues muchas veces pienso que esas cosas son como muy grandes para mí, pero es verdad que podría llevarlo a cabo perfectamente y no conformarme. Muchas veces tenemos ahí ese síndrome del impostor. Pero ahora que estoy preparando una gira por la Península y por Canarias dentro de muy poquito, ya estoy planteando la idea, al menos de un merchandising seguro.
Si tuvieras que identificarte con tres temas tuyos, ¿cuáles serían y por qué?
Julia: Mira, yo te diría que «Rescátame», porque fue mi primer single y yo no reniego en absoluto de los principios, creo que eso es lo que te hace ser quien eres hoy. Te diría que «Mariposas amarillas», porque fue la primera canción con la que sentí que había encontrado mi identidad como artista y sentí que ese era el camino que quería seguir. Y te diría que «Las naranjas», porque es el primer single de este EP, habla de mi yo más actual y habla de dónde vengo y de lo que soy realmente. Y de esa playa, de mis amigos y de mi familia, que es lo más importante para mí y lo que quiero llevar siempre por bandera.
Has comentado que estás planeando hacer esa gira por la península, ¿qué planteamiento tienes para la puesta en escena, qué nos vamos a encontrar cuando vayamos a verte?
Julia: Pues mira, voy a intentar que haya algunos conciertos que van a ser acústicos, que van a ser solamente guitarra y voz, porque hay lugares a los que todavía no he ido nunca y creo que esa también es la forma más interesante de descubrir a un artista. O al menos como a mí me gusta percibir la música. Pero luego sí que es verdad que para Madrid y para Canarias voy a llevar el mismo formato que para los videoclips, porque al final también esa era la idea del proyecto, que se sintiera lo más vivo y cercano posible, y quiero intentar plasmar eso en su totalidad.
Para finalizar, Julia, ¿qué nos puedes adelantar de tus próximos proyectos, lo que se pueda contar?
Julia: Pues mira, se van a venir dentro de muy poco algunas colaboraciones, que es un proyecto que me emociona mucho. Y ya estamos escribiendo también lo siguiente.
<<Para finalizar la entrevista, desde «AfondarenlaCultura» damos las gracias a «Julia Debis» por su tiempo y dedicación y sobre todo disfrutar de su nuevo EP «La Memoria» y estaremos atentos a esos próximos proyectos.>>