<<Entrevistamos a Ramdel tras la publicación de su último disco «Camino a Nunca Más». Ramdel el power trío de rock que se encuentra formado por Ramón Delagado (Bajo y Voz), Jordi Pinyol (Guitarra y Voz) y Miguel Ángel Benitez (Batería). Comezaron su carrera lanzando su primer disco «Siempre en el ring» que cuenta con 10 canciones. Algunas de ellas tienen videoclip y contaron con la participación de Pini Rovereto (Mastodonte), Arturo Reyes (The Credenbeat) y Fernando Villasante. Además, de publicar su primer disco y varios singles, RAMDEL publicó la película documental RAMDEL Memorias de un músico invisible, que contó con 6 candidaturas a los premios Goya. Tras la publicación del segundo disco, “Camino a Nunca Más”, Ramdel explora los límites entre la pérdida y la reconstrucción, entre la nostalgia y el renacer. Cada canción se convierte en una parada dentro de un recorrido vital donde conviven las cicatrices del pasado y la búsqueda de una nueva luz. El álbum despliega una paleta sonora rica en matices: guitarras poderosas, atmósferas envolventes y una voz que guía al oyente a través de un relato profundamente humano. En la actualidad, RAMDEL se encuentra trabajando en un segundo documental que contará con grandes nombres de la escena musical internacional como son STEVE VAI, KENNY ARONOFF, PABLO VAN DE POEL (Dewolff), PAT MASTELOTTO (King Crimson), JOE SATRIANI, DAVE DALONE (H.E.A.T.) y muchos otros.>>
¿Quiénes sois Ramdel para quien no conozca vuestro proyecto?
Ramdel: RAMDEL somos un power trío de rock formado por Ramon Delgado a la voz y bajo, Jordi Pinyol a la voz y guitarra y Miguel Angel Benitez a la batería, que apuesta por la honestidad, las canciones y la energía del directo. Venimos del rock clásico, pero hablamos en presente: historias reales, emociones reconocibles y un sonido crudo, sin artificios. Nuestro proyecto nace de la necesidad de contar quiénes somos y de reivindicar el rock como un espacio de verdad y resistencia.
Comenzasteis publicando vuestro primer disco “Siempre en el Ring”, ¿qué recuerdos guardáis de aquel trabajo?
Ramdel: “Siempre en el Ring” fue un punto de partida muy intenso. Es un disco casi instintivo, donde volcamos muchas vivencias acumuladas durante años. Lo recordamos como un trabajo muy sincero, con mucha hambre y muchas ganas de demostrar quiénes éramos. Nos empezó a dar identidad como banda.
Recientemente, habéis publicado “Camino a Nunca Más”, ¿desde cuándo lleváis componiendo y escribiendo este álbum?
Ramdel: La composición empezó prácticamente al terminar el primer disco. Ha sido un proceso largo, muy reflexivo, en el que las canciones han ido creciendo con el tiempo. No queríamos repetir fórmulas, sino profundizar más en lo que queríamos contar y cómo queríamos sonar. Es un disco que ha funcionado con la apuesta de power trío, tanto emocional como musicalmente.
¿Qué nos queréis transmitir con este trabajo? ¿Qué mensaje tiene el disco?
Ramdel: “Camino a Nunca Más” habla de aceptar las pérdidas, cerrar etapas y seguir adelante sin olvidar lo vivido. El mensaje principal es que siempre hay un camino, incluso cuando parece que todo se acaba. Es un disco sobre la resiliencia, sobre aprender a soltar y reconstruirse sin perder la esencia.
Camináis entre la pérdida y la reconstrucción, entre la nostalgia y el renacer. ¿Cómo habéis llevado este camino de exploración?
Ramdel: Ha sido un proceso muy honesto y, en algunos momentos, duro. No hemos intentado edulcorar nada. La nostalgia está ahí, pero no como un ancla, sino como una parte del aprendizaje. El renacer llega cuando aceptas lo que duele y decides seguir creando. Musicalmente también ha sido un ejercicio de madurez.
Como feedback, me han gustado: “Jugando con Fuego”, “Fugitivos”, “Camino a Nunca Más”, “Cerca del Sol” y “Error”…
Ramdel: Nos alegra mucho escucharlo porque son canciones que representan muy bien el espíritu del disco. Cada una aborda un estado emocional distinto, pero todas comparten esa mezcla de fuerza y fragilidad que queríamos transmitir. Funcionan muy bien juntas y, además, en directo tienen una energía especial.
En este disco habéis colaborado con Carlos Escobedo, Pablo Van de Poel o Jorge Salán. ¿Cómo han surgido estas colaboraciones y qué aprendizaje os lleváis?
Ramdel: Las colaboraciones surgieron de forma muy natural, desde el respeto mutuo y la admiración. Todos ellos entendieron perfectamente el espíritu de las canciones y aportaron su personalidad sin desvirtuarlas como no podía ser de otra manera, dada la experiencia dilatada de cada uno de ellos. El mayor aprendizaje ha sido confirmar que cuando trabajas con gente con talento y generosidad artística, las canciones crecen solas, agradezco desde aquí a todos ellos.
Para futuros temas, ¿con quién o quiénes os gustaría colaborar?
Ramdel: No tenemos una lista cerrada. Nos motiva colaborar con artistas que tengan algo que decir y que entiendan la música como un lenguaje emocional, no como una fórmula. Nos atraen tanto músicos del rock como artistas de otros géneros, siempre que haya verdad en lo que hacen.
¿Bajo qué ritmos os encontráis más cómodos? ¿Y cuáles son vuestras referencias musicales?
Ramdel: Nos sentimos muy cómodos en tempos medios y grooves sólidos, donde la canción respira y el mensaje se entiende. Nuestras referencias vienen del rock de los 70, el blues rock y el hard rock clásico, pero también de bandas actuales que mantienen esa esencia viva. La canción siempre está por encima del virtuosismo.
¿Cómo ha sido el diseño de la portada del disco? ¿Qué tal la grabación de los videoclips?
Ramdel: La portada refleja perfectamente el concepto del disco a nivel trío musical: tránsito, despedida y transformación. Todo está pensado para acompañar el mensaje de las canciones. En cuanto a los videoclips, han sido experiencias muy intensas, largas jornadas de trabajo, pero muy gratificantes. Buscamos que la imagen no sea un adorno, sino una extensión del relato musical.
Si os tuvierais que identificar con tres temas vuestros, ¿cuáles serían y por qué?
Ramdel: Elegiríamos “Siempre en el Ring” por lo que representa como origen, “Camino a Nunca Más” porque resume nuestra evolución y “Jugando con Fuego” porque refleja muy bien nuestra energía actual y nuestra forma de entender el rock.
¿Qué nos estáis preparando para los directos? ¿Qué nos vamos a encontrar?
Ramdel: En directo ofrecemos un show muy potente, directo y sin filtros, espacio para la improvisación y mucha conexión con el público. Queremos que la gente salga con la sensación de haber vivido algo real, no solo de haber escuchado un concierto, al menos es lo que ansiamos buscar.
Por último, chicos, ¿qué nos podéis adelantar de vuestros próximos proyectos?
Ramdel: Seguimos componiendo, girando y explorando nuevas formas de contar historias. Hay ideas nuevas, canciones en proceso y muchas ganas de seguir creciendo como banda. RAMDEL está en un momento muy vivo y esto no se detiene aquí, teniendo en cuenta las dificultades de actuar más a menudo dado que somos una banda de temas propios.
<<Para finalizar la entrevista, desde «AfondarenlaCultura» damos las gracias a «Ramdel» por su tiempo y dedicación y sobre todo disfrutar de su nuevo disco «Camino a Nunca Más» y estaremos atentos a esos próximos proyectos.>>