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0 En febrero llega el estreno de ‘El ascenso de los nazis: caza a los criminales’, última temporada de esta serie documental de BBC, cuando acaban de cumplirse 75 años de la liberación del campo de Auswitch y la película “La zona de interés” acaba de ser nominada en los Oscar. Otra serie, también de BBC, “Julio César: el ascenso del Imperio” reflexiona sobre la fragilidad de la democracia y la figura de los dictadores.
Además, el 24 de febrero se cumplen dos años de la guerra de Ucrania y estrenamos “Superpower. Sean Penn en Ucrania”, grabado por el director estadounidense justo al inicio del conflicto cuando preparaba un documental sobre Zelenski. Recién estrenado en Canal + Francia y tras el cierre de la Semana de la Moda de París, llega a Movistar Plus+ “Lagerfeld: inspiración y ambición sobre el icónico diseñador alemán”. Y más biografías -Carlos Santana y Labordeta- títulos de historia antigua sobre Egipto y Pompeya y otros temas de actualidad que llegan en febrero a Movistar Plus+ en formato de documental.
Pero es que además, febrero es el mes de los premios Goya y llegan a Movistar Plus+ más películas candidatas este año: la vuelta de Erice, el biopic de Eugenio, la nueva colaboración de Trueba y Mariscal, la ganadora del último Festival de Cine de San Sebastián y estrellas como David Verdaguer, David Trueba, Carolina Yuste, Manolo Solo, Jose Coronado, Ana Torrent, Arantxa Echevarría, Leonor Watling, Kiti Manver, Emma Suárez, Gonzalo de Castro… Y también el mejor cine de acción y de terror con Liam Neeson, Mathew Modine, Patrick Wilson, Rose Byrne, John Woo, Joel Kinnaman, Emile Hirsh y Jafar Panahi, entre otros.
Estreno el 1 de febrero:
“El ascenso de los nazis: caza a los criminales”
La última temporada de la serie de BBC es una mezcla inteligente de historia y análisis que muestra cómo los principales nazis fueron capaces de evadir la justicia – The Telegraph
Hitler está muerto, los nazis han sido derrotados y la guerra ha terminado. Ahora comienza la lucha por conseguir justicia. Se busca a los hombres de Hitler, vivos o muertos. Tienen dos opciones: huir o enfrentarse a un juicio. Algunos se esconden en Alemania, otros se dirigen a través de los Alpes hacia América del Sur. Y algunos son llevados a los juicios de Nuremberg para responder por sus crímenes.
Esta última temporada de la serie documental de BBC muestra archivos e imágenes inéditas sobre lo que ocurrió en ese tribunal internacional, así como las historias de los nazis fugados. El relato se construye a través de imágenes de archivo e impecables reconstrucciones dramáticas que ilustran los testimonios de historiadores y expertos. Esta es la historia del ajuste de cuentas con el pasado nazi de Alemania y de una búsqueda internacional de justicia.
Estreno el 2 de febrero:
“Chinas”
Cuatro nominaciones a los Goya, entre ellos mejor actriz protagonista y actriz revelación, para este luminoso drama, con tintes de comedia, con el que Arantxa Echevarría, ganadora del Goya a la mejor dirección novel por “Carmen y Lola”, explora la búsqueda de la identidad de tres chicas de origen chino (Lucía, Xiang y Claudia) con realidades totalmente diferentes.
Lucía, de 9 años, es hija de inmigrantes chinos; Xiang, de la misma edad, es una niña adoptada con problemas para encontrar su identidad; y Claudia, adolescente, es la hermana de Lucía y quien más se ve afectada por el racismo y el choque cultural con sus compañeros de instituto.
“Chinas” está inspirada en las vivencias reales de Echevarría con una niña oriental y las conversaciones que mantuvo con esta en el bazar de sus padres. “Me interesa mucho la identidad, el conflicto que viven las segundas generaciones de inmigrantes entre su cultura materna y el deseo de formar parte de la sociedad en la que viven”, explica la directora. Leonor Watling (‘Hable con ella’), Pablo Molinero (‘La peste’) y Carolina Yuste (‘Carmen y Lola’) forman parte de un reparto completado por excelentes actores no profesionales escogidos durante un largo proceso de selección que duró más de 8 meses.
Estreno el 4 de febrero:
“La ternura”
Una lucha de sexos liderada por Emma Suarez y Gonzalo de Castro es el centro de esta comedia romántica de época, ambientada en una isla desierta, que adapta la exitosa obra de teatro homónima de Alfredo Sanzol, a la que el director de la cinta, Vicente Villanueva (‘Toc Toc’), definió como un “Shakespeare in Love’ a la española”.
Para evitar la boda concertada de sus hijas, la reina (y maga) Esmeralda invoca una tempestad que hunde el barco en el que viajan y las transporta a una isla aparentemente desierta, lejos de cualquier hombre que coarte su libertad. Sin embargo, lo que desconocen es que, desde hace veinte años, allí viven un leñador y sus dos hijos dispuestos a vivir para siempre sin mujeres.
Cambios de identidad, disfraces, enamoramientos, engaños, hechizos y un sinfín de enredos tienen cabida en esta original comedia, homenaje al teatro isabelino, que hace referencia a grandes títulos de Shakespeare como ‘La tempestad’, ‘Noche de reyes’ o ‘El sueño de una noche de verano’. Alexandra Jiménez (‘Bajo Terapia’), Fernando Guallar (‘El juego de las llaves’), Carlos Cuevas (‘Merlí: Sapere aude’) y Anna Moliner (‘El cuerpo en llamas’) completan el reparto de la cinta.
En directo en la madrugada del domingo 4 al lunes 5 de febrero
La gala de Los Grammy. Movistar Plus+ emite en directo la 66ª edición de los premios GRAMMY®, presentados por la Academia de la Grabación®, desde el Crypto.com Arena de Los Ángeles. Como es habitual en la gran noche de la música, sobre el escenario del Crypto.com Arena veremos las actuaciones de los artistas internacionales del momento. Los premios GRAMMY® distinguen las mejores grabaciones, composiciones y a los mejores artistas del año. Taylor Swift, SZA, Olivia Rodrigo, Miley Cyrus y Billie Eilish son las grandes favoritas de la edición.
Estreno el 5 de febrero:
“Dispararon al pianista”
Tres años después del estreno de la cinta de animación “Chico & Rita” (nominada a la mejor película de animación en los Oscar), Fernando Trueba y Javier Mariscal se vuelven a unir en esta cinta nominada a la mejor película de animación en los Goya 2024, un homenaje a la música latina que aúna el documental con la reflexión política, el samba-jazz, el cine ‘noir’ y el “thriller”.
El 18 de marzo de 1976, el pianista Tenório Jr., uno de los músicos brasileños más prometedores de la época, desapareció sin dejar rastro tras salir de su hotel en Buenos Aires a comprar cigarrillos. En “Dispararon al pianista (They Shot The Piano Player)”, un periodista musical neoyorquino inicia una trepidante investigación para conocer la verdad detrás de este caso, ocurrido unos días antes del golpe de estado en Argentina.
“Showriano” T2
Eva Soriano vuelve a Movistar Plus+ para presentar la segunda temporada de ‘Showriano’, un programa original en colaboración con El Terrat. Las nuevas entregas tendrán más cameos, más ballet, más humor, nuevos invitados, una buena dosis de improvisación y entrevistas de lo más sorprendentes.
Estreno el 6 de febrero:
“O Corno”
Nominada a la mejor actriz revelación en los Goya de 2024 (la bailarina contemporánea Janet Novás) y ganadora de la Concha de oro a la mejor película en el Festival de San Sebastián de 2023, ‘O corno’ es la primera película realizada por una mujer (está dirigida por Jaione Camborda) que obtiene el principal premio del certamen donostiarra y el primer filme rodado en gallego en participar en la sección oficial del festival.
Ambientada en la Galicia de principios de la década de 1970, ‘O corno’ es un drama rural que habla de maternidad y de solidaridad femenina, o como titula la revista Fotogramas, de “la sororidad que mueve al mundo”. La película “nace de preguntas que estaban muy presentes en mí, sobre la capacidad de las mujeres de dar vida y de cómo esta encierra también una relación con la muerte”, explica su directora.
“Alimentos irresistibles”
¿Cómo ha cambiado el marketing la forma en la que nos alimentamos? Es difícil imaginar un día entero sin comer al menos una de nuestras marcas de comida favoritas. Esta serie documental de seis episodios se sumerge en la industria alimentaria global y analiza cómo las marcas se han hecho tan icónicas que han dado forma al mundo en el que vivimos. Descubre las historias detrás de los alimentos más irresistibles: los productos, la ciencia, el marketing, el dinero que mueven, y su futuro.
Estreno el 7 de febrero:
“Alma Viva”
Nominada al Goya 2024 a la mejor película iberoamericana, ‘Alma viva’ es, como explica su directora y guionista (la debutante Cristèle Alves Meira), “una carta de amor a una matriarca, una película que explora el poder del mito, el poder de la sugestión y el de la naturaleza, un retrato de la emigración rural y un reflejo de la injusticia en las rupturas familiares provocadas por las herencias, consecuencia de la brutalidad de las relaciones humanas” en la que “reivindico la superstición, las creencias y los mundos ancestrales”.
Lua Michel, hija de la realizadora y ganadora del premio Shopia de la Academia de Cine portuguesa a la mejor actriz, es la encargada de dar vida a Salomé, la protagonista de ‘Alma viva’, una niña que cada año regresa desde Francia a su pueblo de Trás-os-Montes para pasar las vacaciones de verano junto a su abuela, con la que tiene una conexión especial. Sin embargo, la alegría se acaba para la niña cuando su abuela fallece y comienzan los roces entre los adultos (los de la familia y los del pueblo).
Entre otros muchos galardones, ‘Alma viva’ ha ganado el Globo de oro portugués y el premio Shopia de la Academia de Cine portuguesa a la mejor película y el premio Pilar Miró del Festival de Valladolid a la mejor dirección debutante, además de ser la película elegida por Portugal para representar al país en los Oscar.
“La otra forma”
Ganadora del premio a la mejor película de animación en el Festival de Sitges, ‘La otra forma’ es una original cinta de animación para adultos que rompe con los esquemas tradicionales ofreciendo una narración sin palabras.
Esta fábula social está ambientada en un futuro cercano en el que todo es cuadrado y en el que los humanos se esfuerzan por eliminar sus ‘redondeces’ para poder, así, acceder al paraíso que los espera en la Luna. ¿Alguna vez has sentido presión por encajar en la sociedad? Pues ninguna tan fuerte como la de los protagonistas de esta historia, obligados a utilizar artefactos ‘cuadrificantes’ que ellos mismos aprietan cada día para eliminar de su cuerpo toda línea curva.
“La otra forma” hace una sátira sobre el mundo actual, sobre las exigencias impuestas por el sistema (y por nosotros mismos) para encajar en la sociedad y sobre el ostracismo social que sufren quienes nos las cumplen. Dirigida por el colombiano Diego Felipe Guzmán, está dedicada a todos aquellos que no encajan en una sociedad estandarizada y buscan su individualidad fuera de las formas establecidas.
“Trigger Point: fuera de control”
Lana Washington (Vicky McClure), aún afectada por los últimos acontecimientos, se mantiene al margen del trabajo de campo como artificiera. Ahora imparte formaciones rutinarias de prevención y seguridad en ataques terroristas con bombas, y acaba de regresar de liderar un entrenamiento especial para equipos de desactivación de bombas en suelo ucraniano. En mitad de una de sus charlas, una bomba explota en el centro de la ciudad. Lana se encuentra muy cerca del incidente, pero, ¿está realmente preparada para volver a la acción?
Creada y escrita por el debutante Daniel Brierley, está dirigida por Gilles Bannier (‘Tin Star’, ‘The Tunnel’) y Jennie Darnell (‘Line of Duty’, ‘Gente de barrio’). Produce Jed Mercurio (‘Line of Duty’, ‘Bodyguard’).
Estreno el 8 de febrero:
“Cerrar los ojos”
Recibida con una ovación de siete minutos en su estreno en el Festival de Cannes, ‘Cerrar los ojos’ es la vuelta a la dirección de largometrajes, por la puerta grande, de Víctor Erice, tres décadas después del estreno de su anterior película, ‘El sol del membrillo’. Nominada a 11 premios Goya, ‘Cerrar los ojos’ es un melancólico e introspectivo tratado sobre la memoria, la identidad, el paso del tiempo y el poder del cine, temas recurrentes en su obra.
Protagonizado por Manolo Solo junto a Jose Coronado y Ana Torrent, la película incluye numerosas alusiones al cine y a la literatura, así como autorreferencias de Erice a su filmografía. Con la participación de otros actores como María León, Helena Miquel, Mario Pardo o Petra Martínez, ‘Cerrar los ojos’ comienza cuando un programa de televisión decide evocar la figura del actor Julio Arenas, desaparecido hace años, mostrando imágenes de la última película en la que participó. Su amigo Miguel Garay, director de aquella cinta, decide reemprender la búsqueda de Arenas.
Estreno el 9 de febrero:
“Saben aquell”
David Trueba (‘A este lado del mundo’, ‘Vivir es fácil con los ojos cerrados’) dirige este agridulce biopic, nominado a 11 premios Goya, que narra en tono de drama romántico (salpicado con el humor de sus chistes) la vida del humorista Eugenio durante las décadas de 1960 y 70, los años que compartió con su adorada Conchita.
Como explica Trueba -también coguionista de la película junto a Albert Espinosa-, ‘Saben aquell’ es “una película sobre el humor. Y sobre la supervivencia. Eugenio fue uno de los humoristas más populares de la Transición. Todo en su apariencia evidenciaba estar reñido con el humor: un hombre serio, de nula gestualidad, parapetado tras unas gafas ahumadas y una camisa negra, con el cigarrillo humeante detrás de un micrófono, se convertiría en el culpable de hacer reír a todo un país. Pero… ¿qué se escondía dentro de él?”.
Basada en los libros ‘Eugenio’ y ‘Saben aquell que diu’ (escritos por uno de los hijos del humorista, Gerard Jofra), la película cuenta con un irreconocible David Verdaguer (‘Uno para todos’, ‘Verano 1993’) para dar vida al cómico, mientras que Carolina Yuste (‘Carmen y Lola’) interpreta a su esposa Conchita. Además, la película cuenta con numerosos cameos, como los de Pedro Ruiz interpretándose a sí mismo, Lara Dibildos dando vida a su madre (Laura Valenzuela), Paco Plaza interpretando a Chicho Ibáñez Serrador o Miriam Díaz Aroca haciendo de Mayra Gómez Kemp.
Estreno el 10 de febrero:
“Labordeta, un hombre sin más”
El documental ganador de la pasada edición de los Goya. Doce años después de su fallecimiento, conocemos el lado más íntimo y personal del difunto profesor, poeta, político, cantautor, comunicador y escritor José Antonio Labordeta. Su propia familia nos presentará el lado más íntimo del icónico aragonés. A través de encuentros con amigos del poeta y de un diario hasta ahora oculto, conoceremos al padre, marido o abuelo pero también al aragonés más querido de las últimas décadas. Un documental que recorre los espacios y momentos que marcaron la vida de José Antonio Labordeta y que ganó el premio Goya a Mejor Documental en la pasada edición.
Estreno el 11 de febrero:
“Esta ambición desmedida”
Después del éxito del disco de ‘El Madrileño’, C. Tangana se enfrenta al reto de crear la gira más ambiciosa de su carrera y revolucionar el concepto del directo. Un viaje que sigue al artista durante más de cuatro años. Desde la génesis del disco en Cuba hasta la conceptualización del show, la hostilidad de las negociaciones, los ensayos, las conversaciones incómodas, las celebraciones más íntimas y la vorágine de conciertos por toda España y Latinoamérica.
Después de su estreno en cines como película documental y conseguir una nominación al Goya, ‘Esta ambición desmedida’ llega a Movistar Plus+ para mostrar los momentos que el artista comparte con figuras como Jorge Drexler y su hijo PabloPablo, Nathy Peluso, Elíades Ochoa, Canelita, El Bola, La Húngara, La Tana…
Estreno el 15 de febrero:
“Pompeya: últimos misterios revelados”
Nuevos datos sobre la antigua ciudad romana que quedó detenida en el tiempo. Pompeya ha fascinado al mundo desde su descubrimiento en el siglo XVIII. Sin embargo, una tercera parte de esta antigua ciudad romana, perfectamente conservada, permanece totalmente inexplorada. Este documental, de dos partes, consigue acceder a las últimas excavaciones en la Ínsula Occidental, lugar de vacaciones favorito de la aristocracia de la ciudad en el que disfrutaban de villas majestuosas con impresionantes vistas al monte Vesubio.
Estreno el 16 de febrero:
“Retribution”
Liam Neeson protagoniza “Retribution”, un thriller de alto voltaje a vida o muerte lleno de acción, venganza y redención. Dirigida por Nimród Antal (‘Predators’), la película cuenta también con las interpretaciones de Matthew Modine (‘La chaqueta metálica’, el doctor Martin Brenner en ‘Stranger Things’) y el joven Jack Champion (‘Avatar: el sentido del agua’).
En este remake de la película española de Dani de la Torre ‘El desconocido, Liam Neeson da vida a Matt Turner, un estadounidense afincado en Berlín que recibe una llamada de teléfono mientras lleva a sus hijos al colegio. En ella, una voz misteriosa le indica que el coche está cargado de explosivos que detonarán a menos que haga lo que se le indica. En una carrera contrarreloj, Matt tendrá que hacer lo imposible para salvar a su familia.
Estreno el 17 de febrero:
“Orlando, mi biografía política”
Una carta a Virginia Woolf firmada por el filósofo y activista trans Paul B. Preciado. “Orlando”, de Virginia Woolf, fue la primera novela con un personaje principal transexual. Desde ese momento, 1928, el mundo ha cambiado. Por eso, el español Paul B. Preciado -uno de los filósofos más relevantes internacionalmente- escribe una carta a Virginia Wolf, en forma de relato íntimo y colectivo, en la que presenta cómo ha cambiado la sociedad desde entonces. Como en la novela, asistimos al cambio de sexo de Orlando, esta vez encarnado en varias personas que han experimentado una situación similar en su vida.
“La historia del vinilo”
Pasado y presente de un formato musical que nunca se ha ido. El renacimiento de los discos de vinilo durante la última década ha atraído a nuevos fans a un formato más clásico y ha transformado la idea que tenemos del coleccionista de discos: ahora es más joven, hay tanto hombres como mujeres y es multicultural. Pero este resurgimiento ha encarecido la compra de música y ha beneficiado a las bandas establecidas por encima de los artistas independientes. Este documental muestra la historia del vinilo, su pasado y su presente y da respuesta a numerosas preguntas: ¿El regreso del vinilo ha hecho que el “fandom” musical sea más inclusivo o está dividido? ¿Qué dice sobre nuestro pasado? ¿Cómo ha cambiado la segunda vida de este formato la forma en que escuchamos música? ¿El vinilo realmente suena mejor?
Estreno el 19 de febrero:
“Los osos no existen”
La realidad del propio director, el controvertido cineasta iraní condenado a prisión por su cine Jafar Panahi, se mezcla con la ficción en esta cinta semidocumental ganadora del Premio Especial del Jurado en el Festival de Venecia de 2022.
En “Los osos no existen” confluyen dos historias de amor paralelas en las que los deseos de las parejas se ven frustrados por las fronteras, las mecánicas del poder y la identidad iraní. “Es un ingenioso juego de espejos, es una ruptura de todos los límites narrativos. (…) Es un retrato de los miedos a los que se enfrentan los ciudadanos de su país. Los miedos del propio director. Un gesto épico que funciona mejor que sus apuestas anteriores” (Pepa Blanes en la Cadena SER).
Panahi fue condenado a arresto domiciliario, se le negó el permiso para rodar en las calles de Teherán y se le censuró por completo. Encarcelado y puesto más tarde en libertad, el director consigue con su cine una particular manera de desafiar al régimen iraní.
Estreno el 21 de febrero:
“Infiltrado”
Thriller criminal, basado en hechos reales, en el que Emilie Hirsh (‘Érase una vez en Hollywood’) interpreta a Bobby Belucci, un violento detective del policía destituido de su cargo tras agredir al amante de su esposa. Ahora, Bobby busca una segunda oportunidad con la que recuperar el respeto de todos, para ello decide adentrarse de incógnito en un grupo de sanguinarios mafiosos… una operación en la que pronto perderá el control de sus actos.
“Infiltrado” retrata la brutalidad e impunidad con la que actuaba la pandilla DeMeo, dirigida por Roy DeMeo, un grupo criminal que lideró el crimen en Nueva York cometiendo alrededor de 200 asesinatos entre las décadas de 1970 y 1980.
“Carlos”
Un homenaje a uno de los mayores iconos de la música: el mexicano Carlos Santana. Un largometraje documental que combina entrevistas inéditas con Santana y su familia y material de archivo nunca visto, que incluye grabaciones caseras realizadas por el propio Santana; imágenes de conciertos; momentos entre bastidores; entrevistas con personalidades destacadas y colaboradores de la industria musical, como Clive Davis o Rob Thomas, entre otros. Leyenda de la música desde hace 50 años y ganador de 10 premios Grammy, Santana sigue siendo uno de los artistas más destacados fusionando el jazz, el blues y el sonido mariachi con una espiritualidad propia del rock n’ roll y un sentido de conexión de la música hacia nuestras emociones más profundas.
Estreno el 22 de febrero:
“La ciudad perdida de Ramsés II”
Un viaje al corazón del Antiguo Egipto tras los pasos de uno de sus faraones más célebres. Ramsés el Grande fue uno de los faraones más importantes del antiguo Egipto. Y su legendaria ciudad, Pi-Ramsés, fundada hace unos 3.300 años, fue el centro de su vasto poder. Pero, ¿cuánto sabemos realmente sobre este célebre rey y por qué su ciudad desapareció misteriosamente sin dejar rastro? Tras el descubrimiento de los restos de Pi-Ramsés en 2022, este documental se une a una misión arqueológica sin precedentes para descubrir la verdadera historia de Ramsés el Grande, su ciudad perdida y el secreto de su poder.
“El Inmortal T2”
Los seis nuevos episodios que componen la segunda temporada de ‘El Inmortal’ dan un giro de tuerca a la historia que conducirá a sus personajes a situaciones límite. Si la primera entrega venía marcada por los excesos, los protagonistas ahora tendrán que hacerse cargo de las consecuencias que acarrea una vida sin límites.
“El Inmortal” es un drama criminal protagonizado por Álex García, María Hervás, Teresa Riott, Marcel Borràs, Jason Day, Jon Kortajarena, Emilio Palacios, Claudia Pineda, Iván Massagué e Irene Esser. Inspirada en la vida del líder de la banda “Los Miami”, que operó en la noche madrileña de los convulsos años 90, la serie muestra el ascenso y la caída de un reinado delictivo, construido sobre el tráfico de drogas y la extorsión.
Estreno el 23 de febrero:
“Noche de paz”
El maestro del cine de acción John Woo (‘Misión imposible 2’) regresa a Hollywood, después de 20 años, con este hiperviolento ajuste de cuentas protagonizado por un despiadado Joel Kinnaman (‘House of Cards’) sediento de venganza. Una película que, por su violencia desatada, un ritmo vertiginoso y continuos planos imposibles, te dejará sin palabras… igual que a su protagonista.
“Noche de paz” se centra en la necesidad de un padre de acabar con los culpables de la muerte de su hijo, tras quedar el pequeño atrapado en un fuego cruzado entre bandas. La cinta comienza de manera impactante y termina duplicando las expectativas del espectador. ‘Noche de paz’ es acción en estado puro, una película que, sin apenas diálogos, mantiene la tensión al máximo a través de estimulantes coreografías visuales, violencia extrema, sangrientas peleas y frenéticas persecuciones en coche.
Estreno el 24 de febrero:
“Super Power. Sean Penn en Ucrania”
Cuando se cumplen dos años de guerra, recordamos el estallido del conflicto con un documental estrenado en el Festival Internacional de Cine de Berlín.
En 2021 Sean Penn y Aaron Kaufman viajaron a Ucrania para hacer un documental sobre “el actor convertido en presidente”, Volodymyr Zelensky. Lo que iba a ser una historia alegre y desenfadada sobre el presidente y su gestión se convierte, a partir de la invasión rusa, en un documental de guerra. Así, de manera inconsciente, los directores se convierten en testigos directos del estallido de la guerra y de los primeros movimientos de Zelensky. Además de entrevistas con el presidente, ‘Superpower. Sean Penn en Ucrania’ contiene, además, el testimonio de civiles cuyos hogares han sido destruidos, soldados cuya vida no volverá a ser la misma y entrevistas con expertos que explican el porqué de la invasión.
Estreno el 25 de febrero:
“Insidious: La puerta roja”
Nueve años después de los espeluznantes sucesos de las dos primeras cintas de la saga ‘Insidious’, vuelven sus protagonistas en esta terrorífica y taquillera quinta entrega. Hace 9 años, Josh y Dalton Lambert fueron hipnotizados para olvidar sus terribles experiencias con el mundo espiritual, pero, en la atormentada mente de padre e hijo, una extraña sensación de vacío ha sustituido a los recuerdos. Totalmente distanciados, Josh intenta recuperar la relación con su hijo acompañándolo a la Universidad, donde está a punto de comenzar a estudiar Bellas Artes, pero nada parece unirlos ya… hasta que el pasado vuelve.
Con Ty Simpkins, Patrick Wilson y Rose Byrne repitiendo sus papeles del comienzo de la saga, “Insidious: La puerta roja” ofrece el desenlace de la experiencia traumática que Josh y Dalton vivieron.
Estreno el 27 de febrero:
“Mamacruz”
La ganadora del Goya a la mejor actriz de reparto Kiti Manver interpreta a una devota mujer obrera que vive (en la vejez) su despertar sexual en esta comedia dramática, nominada al mejor montaje en los Goya 2024, una película que rompe con los tabúes acerca de la sexualidad femenina en la vejez.
“Mamacruz’ está inspirada en mi madre, a quien siempre vi como eso, pero jamás como a una mujer” señala directora de la cinta, Patricia Ortega, a quién le surgió la idea de esta película tras encontrar una fotografía profesional de su madre desnuda de cuando tenía treinta años.
Cruz, una ama de casa cristiana de 70 años, está aprendiendo a utilizar la tablet que le ha regalado su nieta cuando se tropieza accidentalmente con un video porno, de pronto, su deseo sexual, el que siempre había reprimido, comienza a aflorar.
“La lucha contra el cambio climático”
Tres activistas británicos toman medidas para luchar contra este acuciante problema. El cambio climático se puede detener y las soluciones podrían beneficiarnos a todos. El presentador Kevin McCloud, la empresaria Mary Portas y el chef Hugh Fearnley-Whittingstall unen sus fuerzas para luchar contra este problema acuciante instando a los gobiernos a actuar. Kevin se centra en analizar la energía desperdiciada por los hogares británicos, Mary se enfrenta al gobierno británico para criticar el trato de favor que dan a las empresas petroleras y de gas, y Hugh emprende una misión para intentar levantar las restricciones a la energía eólica. Estos tres veteranos activistas harán todo lo posible para hacer que el gobierno y las grandes empresas rindan cuentas.
“Vigil: conspiración desde el aire” T2
En la segunda entrega de la serie, la detective Amy Silva (Suranne Jones) cambia la claustrofobia de las profundidades del mar por el vértigo de la superficie. Esta y su compañera, la detective Kirsten Longacre (Rose Leslie), deben investigar la causa de un fatal accidente en una base militar de la Real Fuerza Aérea en suelo escocés, donde varios activos han sido víctimas mortales del ataque de un dron fuera de control en unas pruebas de campo. La investigación las sumerge de lleno en un territorio hostil y cerrado, lleno de sospechosos, intereses internacionales y caras de desconfianza, donde deben aprender a trabajar con una tecnología militar tan desconocida como peligrosa.
La trama está de plena actualidad y retrata desde dentro las operativas de guerra con armamento con drones y juega con los intereses no conocidos. Esta es una tecnología militar que todavía suscita dudas y debate en la conversación internacional. Se ha visto en la guerra de Ucrania y también en el conflicto palestino-israelí.
Estreno el 28 de febrero:
“Lagerfeld: inspiración y ambición”
El Kaiser de la moda, más vivo que nunca. Desaparecido en 2019, el mito del diseñador Karl Lagerfeld, el “Kaiser” de la moda, sigue vivo. De hecho su característica imagen y su particular universo fueron el tema elegido en la última Met Gala de Nueva York. Esta serie documental de cuatro episodios nos cuenta la desconocida historia de uno de los mejores diseñadores de moda de la historia. Conoceremos mejor al misterioso icono gracias a material de archivo inédito personal y a entrevistas con figuras de la industria de la moda. Una producción que hace un repaso a su brillante carrera y a su personalidad única y que fue emitido en enero en Canal+ Francia.
Estreno el 29 de febrero:
“Julio César: el ascenso del Impero romano”
Los ecos con Trump son obvios: la serie de la BBC sobre César arroja luz sobre las similitudes con los populistas modernos – The Guardian
Julio César fue uno de los políticos y militares más importantes de la Antigüedad clásica que logró desmantelar en tan solo 16 años 5 siglos de democracia en Roma. Aunque nunca llegó a proclamarse emperador, estableció las bases del poder absoluto. ¿Fue un tirano o un líder amado por su pueblo? A través de logradas dramatizaciones y el testimonio de historiadores, analistas políticos y militares, esta serie documental de BBC de tres episodios expone las circunstancias, motivaciones y factores psicológicos que llevaron a un hombre al poder supremo pero también a pagar el precio final.
