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0 <<Entrevistamos a Lau Noah, tras la publicación de su último álbum llamado “A Dos”. Laura Calía es una compositora, multi instrumentista y artista autodidacta de Cataluña, España, radicado en la ciudad de Nueva York. Además, ha sido elogiada por músicos distinguidos, desde Phoebe Bridgers hasta Jackson Browne, por sus composiciones poéticas y su magistral trabajo de contrapunto en su música. Noah realizó un Tiny Desk Concert en febrero de 2019, convirtiéndose en la primera catalana en actuar en la prestigiosa serie. Lau ha compuesto la música para múltiples películas premiadas y ha actuado con músicos como Jacob Collier, Gavin Degraw y Chris Thile, con quienes realizó giras por Europa y el Reino Unido como acto de apertura. En otoño de 2023 abrió para Ben Folds en su gira por el Reino Unido, actuando en solitario en el Royal Albert Hall y otros teatros históricos. Ahora, lanzado su primer LP “A Dos” con algunos de los músicos más influyentes de nuestro tiempo, desde Jorge Drexler, Sílvia Pérez Cruz hasta Jacob Collier y Cécile Mclorin Salvant.>>
Laura, cuéntame, ¿quién eres, para quién no conozca tu proyecto?…
Lau Noah: Me llamo Lau Noah, soy de España, en particular, de Reus. Asimismo, soy músico y llevo más de diez años residiendo en New York y acabo de editar mi primer disco de larga duración con mis artistas favoritos del mundo.
Comenzaste con tu primer álbum “3”. ¿Qué sensaciones tienes de ese disco?
Lau Noah: Fue una bonita forma de empezar mi carrera de grabaciones, porque era una colección de canciones que había escrito al principio de mi carrera guitarrística que empezó en 2016. Se trata de un disco intimista, con voz y una guitarra sin nada más, y me agradó mucho que ese fuera el comienzo de mi carrera.
Ahora presentas “A dos”. ¿Desde cuándo se lleva gestando este álbum?
Lau Noah: En marzo, hará dos años que ha estado creando este álbum. Desde que tuve la primera idea en mi cabecita hasta el primer vídeo que grabé, transcurrieron casi dos años.
¿Tienen alguna relación los nombres de los discos? Primero “3” y ahora “A Dos”.
Lau Noah: Pues un poco sí. 3. Era porque les dedicaba un disco a tres personas relevantes de mi carrera de guitarra, así como a canciones que había escrito durante los tres años que llevaba a cabo mi actividad de guitarra. “A dos” es porque es una oda al dueto. Y quizá el siguiente, pues ya será el 1. -entre risas-
¿Y cómo surge este disco? Ya que es un álbum plagado de colaboraciones.
Lau Noah: Se originó en una idea que tuve yo, durante una madrugada en la que no podía dormir mientras estaba en Madrid, y pensé que sería un placer tener a todos estos compañeros y amigos musicales a los que aprecio tanto la canción de mi música. Me imaginé un teatro vacío con dos sillas vacías, una en contra de la otra, y consideré que esta acción sería de gran belleza para explorar el dueto musical.
Además, estás acompañada de tus instrumentos, guitarra, piano… ¿Con cuál de ellos te inspiras mejor a la hora de componer?
Lau Noah: En la actualidad, escribo principalmente con la guitarra, el cual es el amor de mi existencia y lo disfruto de manera intensa, y aún me encuentro en pleno proceso de exploración de este instrumento. Por consiguiente, prefiero la guitarra como instrumento primordial.
“La Soledad” y “Siete Lágrimas” son temas de tu primer disco. ¿Por qué has querido versionar estas dos canciones con estas colaboraciones?
Lau Noah: Estos dos temas los escribí hace mucho tiempo más que los demás, y son temas que tienen muchas vidas. Deseaba darle una segunda vida a estas canciones, invitando a dos personas distintas y ofreciéndoles con otra voz para este segundo proyecto, aunque estuvieran en el primer disco.
De las 9 colaboraciones, ¿Qué aprendizaje te llevas?
Lau Noah: El ser generoso con la música y los músicos es lo más hermoso que un artista puede hacer a todos. No importa en qué momento de tu carrera estés, ya sea al comienzo, con 50 Grammy no debería ser un impedimento. A todos aquellos que sean sensibles, les gustaría conectar musicalmente con otro ser humano y que, además, si todos los sueños se esfuerzan suficientemente, se pueden alcanzar.
¿Cómo ha sido unir España con New York en este trabajo?
Lau Noah: Ha sido muy sencillo debido a que he tomado influencias del mundo musical de España, Estados Unidos e Inglaterra, pero que siempre tienen el mismo núcleo que es la guitarra en el centro. Este “Siete Lágrimas” se vuelve un poco así en el coro, desde el folk americano hasta el flamenco y las rancheras. El instrumento principal es la guitarra. Entonces, hay un núcleo muy importante y común donde no hay muchos puentes.
Viendo un poquito tu carrera artística y cómo has estado cerca de Salvador Sobral, que fue ganador de eurovisión ¿Te presentarías en una próxima edición del Benidorm Fest?
Lau Noah: Yo creo que no -entre risas-. Esos concursos me parecen un tanto peculiares. Quiero ser un músico que gira y toca en teatros, porque me hace feliz.
¿Cómo ha sido grabar los videoclips con los artistas?
Lau Noah: En muchos casos ha sido asombrosa, en muchos casos no grabábamos ni en los estudios, o sea, en el comedor de alguien, en algún estudio del artista que para nada ha sido un estudio profesional. Cuando grabé la canción que grabé con Ángeles Toledano, la grabé en un bar en Madrid. Fue en un lugar silencioso donde podíamos grabar y tener un par de micrófonos.
¿Qué mensaje tiene este disco? Aparte de que cada tema es único…
Lau Noah: Este disco tiene como mensaje una oda al dueto, una oda a la conexión humana, más que un poco mostrar todo esto que se está hablando de la inteligencia artificial pudiendo escribir canciones de verdad. Creo que todo esto es una mentira, porque cuando se une lo más humano que es lo que hemos hecho aquí, toda una toma en directo sin ningún tipo de interferencia, la emoción sale, por lo que quiero mostrar un poco eso.
Ahora que mencionas la inteligencia artificial, ¿Crees que puede ser un inconveniente para vosotros, los compositores, o piensas que os puede ayudar en cierta manera?
Lau Noah: Creo que si se usa como una herramienta, puede ser la mejor. Lo que pasa es que los humanos tendemos a ser extremistas y hay mucho negocio que hacer por ahora en este mundo de la IA. Espero que la gente que tiene el poder financiero para tomar estas decisiones tenga en cuenta y que no se olvide de que el arte es humano.
Sé que es un poquito pronto porque acabas de publicar este “A dos” con nueve colaboraciones, pero ¿tienes pendiente alguna colaboración o con quién te gustaría sacar un próximo tema?
Lau Noah: ¡Uy, un montón de gente! -entre risas-. Yo te diría con quién estoy en contacto ahora mismo, es con The Tallest Man on Earth un gran músico de Suecia. También me gustaría colaborar con Sandra Carrasco.
Si tuvieras que definirte con tres temas tuyos, ¿cuáles serían y por qué?
Lau Noah: Dentro del primer disco, me gustaría añadir “La Belleza” porque tiene una fortaleza y un juego que creo que me define por el tipo de camino que he tomado en mi existencia. Si no tienes esa fuerza, no llegas o te cansas en el camino. La siguiente sería “Siete Lágrimas”, que está en los dos discos debido a que esta situación compleja o triste de dejarlo con alguien a quien quieres, siempre se le saca la fe, la positividad o el optimismo de la situación, y yo soy muy así. La tercera sería “Wooden Chair” debido a que es esa representación de la pasión que el amor requiere. Él construir, montar, tallar la madera de una silla hasta la de una cómoda y verdadera para toda tu vida.
¿Qué nos vas a preparar para los directos?
Lau Noah: Es un montón de formas diferentes porque yo seguiré haciendo lo mismo siempre. Voy a hacer conciertos en solitario, conciertos en formato trío y voy a hacer conciertos con invitados de honor.
Por último, Lau, ¿Qué nos puedes adelantar de tus próximos proyectos?
Lau Noah: La gira por el territorio español tendrá lugar entre junio y Julio, y después tendré una magnífica gira de la que todavía no puedo revelar nada por el momento, ya que va a ser una sorpresa que tendrá lugar en noviembre de este año.
<<Para finalizar la entrevista, desde «AfondarenlaCultura» damos las gracias a «Lau Noah» por vuestro tiempo y dedicación y sobre todo disfrutar de vuestro nuevo álbum «A Dos» y estaremos atentos a esos próximos proyectos.>>
