<<Entrevistamos a la banda madrileña Ciencia Urbana tras los últimos singles publicado «Tardeo» y «Canela Fina». Dos EPs, tres LPs y más de 25 años de camino por los escenarios de Madrid avalan la trayectoria y la experiencia de Ciencia Urbana. Dosis de rock urbano mezcladas con reconocibles trazas de influencias de rock clásico, y un indudable gusto por los arreglos instrumentales y vocales, son el cocktail de presentación de esta ecléctica banda madrileña. La banda actualmente está formada por Che$$ Peramato (Guitarra y coros), Mario Guilarte (Teclados, armónica y coros), Luisja Lacalle (Guitarra), Eulises Toledo (Batería), Toni Balaguer (Voz principal) y Guillermo de Lamo (Bajo).>>
¿Quiénes sois Ciencia Urbana, para quien no conozca vuestro proyecto?
Mario: Ciencia Urbana es un grupo de rock, básicamente rock clásico con bastantes tintes progresivos, blueseros, poperos incluso, de todo un poco, hay ahí un poquito de mezcolanza, que nació hace más de 25 años ya. Los miembros fundadores somos Chema y yo, que soy Mario. Y, bueno, poco a poco hemos ido agrandando y engrandeciendo el grupo con cada vez mejores músicos, no es porque estén ellos delante, pero es cierto. Y nuestro objetivo es llegar a que nos escuche el máximo número de gente, porque tenemos un grupo de fans bastante familiar, por decirlo así, íntimo. Entonces, queremos un poquito expandirnos al público para que nos conozca un poquito más.
Comenzáis publicando «Remando Asperezas». ¿Qué recuerdos guardáis de aquellos inicios?
Chema: Remando Asperezas. Era otra formación también, seguíamos Mario y yo, eso sí, pero en Remando Asperezas había otros cuatro miembros, porque somos seis en total, y había cuatro que eran diferentes a la formación actual. También era gente encantadora, muy buenos músicos, y el sonido que sacábamos en directo era muy bueno, pero es lo que dice Mario, nos quedábamos en la gente más allegada: compañeros de trabajo, amigos, familiares… Y algún esporádico que aparecía a vernos y decía: «¡Joder, cómo sonáis, qué bien!». Pero siempre hemos querido dar un paso. Lo que pasa es que la formación nunca fue estable, pues se iba un componente del grupo, venía otro… Nunca hemos sido algo estable como estamos ahora mismo.
Y por eso con este nuevo disco hemos querido intentar ver si podemos llegar más lejos. Esa es la idea.
Mario: En cuanto a la grabación de Remando Asperezas, que fue en el 2011, creo recordar, ya ha pasado mucho tiempo. La recuerdo con mucho cariño porque fue nuestro primer LP. Lo grabamos en el estudio de Carlos Escudero, que es un técnico bastante reconocido aquí en Madrid. Y, sinceramente, nos lo pasamos muy bien grabando, porque además hay un tema en el que metimos coros, unos coros así para un equipo de fútbol y demás. Y metimos cosas que hasta entonces no metíamos en los discos: guitarras españolas, voces femeninas, hasta un violín. Entonces, la verdad es que lo recuerdo con mucho cariño.
Yendo más allá, hacéis un pequeño parón de publicación en 2016 y 2017, y ahora volvéis con otra imagen. ¿Cómo se ha fraguado la vuelta de esta nueva imagen?
Toni: Bueno, a ver, yo aterricé en Ciencia Urbana en los meses pospandemia. Entonces, por lo que me han contado, en 2017, después del segundo LP, Electrólisis, tuvieron su momento de promoción de disco nuevo y luego lo que pasa en las bandas del rock underground: se van dos, otros que no sé qué… Entonces, hubo ahí un momento de dificultad y llega la pandemia… Y se quedaron pues Chema, Mario y Luisja, el otro guitarrista, que hoy está de vacaciones. Y ahí fuimos llegando otros, y ah, fue un tiempo difícil. Y luego pues ya cuando conseguimos tener más o menos estabilidad, empezamos a dar conciertos, creo que en el 2022. En el festival Alcalá Suena, la sala Honky Tonk. Estuvimos dos o tres años parados, sí. Sin publicar nada nuevo, pero haciendo conciertos, etcétera, y teníamos estos temas ya más. Y luego la grabación pues también ha sido larga, la grabación del disco, la producción del disco. Pero se ha conseguido salir de una situación complicada para la banda, y esto es un poco un resurgir.
Y recientemente habéis publicado «Canela Fina» y «Tardeo». ¿Desde cuándo lleváis componiendo estos temas y los temas del nuevo disco?
Chema: Pues desde hace dos años, por lo menos, o tres. «Canela Fina», yo creo que es el primero de los nuevos temas que estaba.
Toni: Se ha cocinado a fuego lento. Fue a fuego, a fuego lento, sí, la verdad es que ha sido a fuego lento.
Mario: La idea inicial de «Tardeo», surgió casi en la pandemia, por el 2021, más o menos. Resumiéndolo, el tema se iba a llamar Tadeo, porque era una idea para la banda sonora de la película de Tadeo Jones 3. Soy conocido del director, Enrique Gato, y en su día me propuso hacer una banda sonora, pero al final no llegó a cuajar por circunstancias y lo dejé en el cajón olvidado. Hasta que lo del tardeo se puso de moda en Madrid, en toda España, con la pandemia. Aunque es un término ya de los 90, en realidad se popularizó con los toques de queda y estas cosas. Entonces, se me encendió el chip y dije: «Pues Tardeo». Y fue cuando inventamos una letra y la trabajamos todos.
Toni: De todas maneras, el disco tiene seis canciones, pero podría tener 20 que tenemos en la recámara. Amenazamos con volver.
Chema: Lo que pasa es que hemos sacado solo seis. Tuvimos una votación para decidir qué seis metíamos. Había muchos por el camino. Había para haber metido hasta 20 casi. Por lo menos 10 más tenemos. Entonces se metieron esos seis y, nada, esperamos que vaya sonando y que le guste a la gente, claro. Eso es lo que tenemos.
¿Qué queréis transmitir con estos dos temas? ¿Qué mensaje tienen?
Chema: Pues mira, «Canela Fina» la compuse hace tiempo y se la dediqué a mi mujer. Era como un sueño, porque mi mujer es muy blanquita y la idea que teníamos era meter algo fresquito; aparece una piscina en el vídeo, como puedes ver. No es tan dinámico como el tema de «Tardeo», es un rock un poquito más tranquilo, no lo llamaría pop. No sé si será bailable o no, pero creo que es escuchable y que se puede bailar también. Está dedicado a mi señora. Bueno, y de «Tardeo» ya te comentaba antes.
Está claro que estáis dentro del rock and roll, pero ¿por qué palos del rock estáis más cómodos y por dónde os gustaría investigar para futuros temas?
Guille: Pues yo creo que un ingrediente bastante especial de esa fórmula que hace un poco único a Ciencia Urbana es ir un poquito más allá. Es verdad que, por ejemplo, en estos dos últimos temas hemos hecho guiños al rock clásico: tienes un tema un poco más groovy, más a medio tiempo, y el otro es un rock and roll más bailable. Pero es verdad que hay siempre un pequeño extra que yo creo que bebe un poquito del rock progresivo, ¿no? De tirar un poquito más hacia estructuras, cambios y armonías que puedan dar un extra al que lo escucha. Desde luego, a nosotros tocándolo nos lo pasamos fantásticamente bien, pero es verdad que creo que le aporta a la receta algo interesante que no todo el mundo aporta y que puede ser un pequeño valor diferencial de lo que proponemos. Coros, sobre todo los coros, nos encantan.
Mario: Sí, coros, pasajes musicales, arreglos. De hecho, en el resto del disco, que no se puede desvelar del todo, hay temas muy dispares: hay un tema que es un gospel rock, otro un poquito más popero y más sentido, hay otro que es un poquito más de rock urbano y luego hay otro que también tiene sus tintes progresivos. Son bastante dispares todos, no hay ningún tema que sea igual ni parecido, diría yo. Es lo que nos caracteriza un poquito a la banda.
Guille: Sí, decimos que hacemos rock, pero podemos pasar desde un pasaje que metas un reggae, un blues o algo así. La verdad es que sí.
Dentro de lo que está saliendo en el terreno del rock, el indie rock y todas estas vertientes, ¿con quién os veis colaborando en un posible tema si es que os surge la posibilidad?
Toni: ¡Qué buena pregunta! Bueno, yo, de los actuales, con pocos, la verdad. Porque yo personalmente no me siento muy identificado con el indie rock y todo esto. También porque bebo más, pues me crié con Pink Floyd y tal, me gusta el metal, entonces el indie rock, uf, no lo entiendo. Pero sí que tenemos a Tarque, Los Zigarros. Tarque es un elemento común que nos gusta a todos. El último disco de Tarque, por ejemplo, es un rock muy bien facturado. Vamos, si Tarque nos dice ven, lo dejo todo. Es mi opinión.
Mario: Pero vamos, en cualquier caso, cualquier grupo musical que tenga un poquito de categoría, que tenga nuestras mismas raíces y que nos aporte un poquito… O sea, las colaboraciones siempre son bienvenidas.
¿Son temas autoproducidos por vosotros? ¿Cómo estáis llevando la gestión del disco?
Mario: Sí, autoproducidos de principio a fin.
Toni: Total, totalmente. Y para la gestión y promoción, estamos colaborando con la agencia Son Música, que se encarga del management y de la promoción. Están haciendo un buen trabajo. Y nosotros, que ya tenemos una edad, con las redes sociales intentamos subirnos a la ola, pero nos cuesta un poco, por eso también necesitamos la ayuda de ellos. Y en lo musical, cualquiera de ellos también puede aportar sobre la autoproducción.
Mario: No, sobre la autoproducción, a ver, nosotros tenemos en primer lugar a un gran amigo y exbatería de este grupo que se llama Manuel Moreno, que tiene un estudio en su casa. Un estudio pequeño de tamaño, pero muy grande en cuanto a calidad, posibilidades y, sobre todo, por la propia calidad del técnico. La verdad es que nos ha enganchado muy bien, nos conoce perfectamente, entonces sabe qué volumen ajustar en cualquier pasaje y, además, ha aportado grabando la batería. Y, sinceramente, entre nosotros y él lo hemos producido todo, y estamos supercontentos con el disco; tiene un brillo excelente. Luego también lo hemos masterizado en California, con un masterizador bastante reconocido mundialmente. Y el sonido es espectacular. O sea, que la producción ha sido para mí de diez, sinceramente.
Va a salir en plataformas digitales, pero, ¿tenéis planeado sacarlo en algún otro formato o de momento no?
Guille: Es una posibilidad, porque la verdad que somos unos románticos en el fondo y yo, personalmente, me gustaría tener un vinilo de estos temazos que vamos a sacar. Así que, desde luego, no lo descartamos, está entre los posibles planes.
En la parte creativa, ¿cómo han sido los diseños de la portada de los singles? Y ¿qué tal lleváis grabar los videoclips?
Toni: Bueno, para los diseños de la portada, también es obra de Son Música. Les dijimos lo que queríamos, ellos presentaron varios y, bueno, el diseño, tanto de los singles como del disco, es 100 % de Son Música. Y lo de los videoclips ha sido una experiencia. Nos lo hemos pasado de lujo.
Chema: Nosotros dábamos unas directrices a Son Música para que nos hiciera los diseños de lo que sale en los singles. En Canela Fina sale una morenita, una mujer girada, y se le dice: «Oye, ¿por qué no le pones que tenga un tatuaje que ponga ‘rock and roll’ en el hombro?». Y esto lo van diseñando, cosas así. Luego, lo de Tardeo, los soportales que propuso Mario o alguna idea de cualquiera de nosotros, y ellos se van adaptando a lo que nosotros les decimos. Pero, realmente, ellos han sido los que nos han sacado el trabajo adelante. Nosotros les hemos aportado alguna ideíta, alguna idea, pero…
Toni: Y en los videoclips hemos tenido la gran fortuna de tener buenos amigos que nos han ayudado.Ahí nos han dejado su casa. En el de «Canela Fina»…
Mario: Un saludo a Moon Visual, por cierto, que se han portado muy bien con nosotros, que son los que nos han grabado el vídeo. Y nos han dado muchísimas posibilidades. Aparte de que hemos tenido amigos, como dice Toni, que nos han ayudado, pues, fíjate, uno nos ha dejado la casa y otro su trabajo, el garito. O sea, ¡más no se puede pedir ya! Y grabando los videoclips nos lo hemos pasado…
Guille: En «Tardeo» muy bien, pero en «Canela Fina» ha entrado la censura porque, cuando salíamos algunos cuerpos rollizos, había unas escenas que eran supergraciosas, pero ha habido que quitarlas. Han dicho: «¿Dónde vamos?». ¿Me entiendes?
Chema: Pero me lo he pasado muy bien, porque ellos son gente encantadora y la gente de Moon Visual, sobre todo Dani, ha hecho un trabajo excepcional. Yo estoy muy contento y con «Tardeo» igual, gracias a Luismi, que es el dueño de Tráfico.
¿Viendo esas partituras, qué planteamientos tenéis para futuros proyectos y qué nos vamos a encontrar en vuestros conciertos?
Guille: Ah, pues hombre, ya son muchos años, muchos discos, mucha trayectoria que repasar, además de los temas nuevos. Así que la idea que tenemos es realmente poder mostrar toda esa historia, ¿no? Es una trayectoria llena de, pues eso, grandes temas que mostraremos. Intentaremos hacer un repertorio equilibrado entre lo nuevo y lo antiguo, pero, bueno, siempre pensando que la gente lo disfrute mucho, porque yo creo que la música que hacemos es divertida, es interesante y nos lo vamos a pasar bien.
Y para finalizar, chicos, ¿qué nos podéis adelantar de vuestros próximos proyectos, que supongo que será la publicación del disco?
Mario: Sí, el 3 de septiembre sale en las plataformas el resto del disco. Es un disco, como hemos dicho antes, cortito, son cuatro temas, y también es verdad que son temazos. Son cuatro temas aparte de estos dos. Y es verdad que tienen una longitud bastante amplia, con lo cual, en cuanto a musicalidad, hay mucha, aunque solo sean seis temas. La presentación del disco será el 17 de octubre en la sala Movistar. Estaremos el sábado 17 de octubre en la sala Moby Dick de Madrid, que es una sala de la escena, digamos, de salas medianas y pequeñas, probablemente la mejor sala de Madrid.
Toni: Y bueno, tenemos ya el concierto de presentación del disco y con muchas ganas, porque es una de las mejores salas de Madrid, con muy buena acústica y muy buen todo.
<<Para finalizar la entrevista, desde «AfondarenlaCultura» damos las gracias a «Ciencia Urbana» por su tiempo y dedicación y sobre todo disfrutar de sus nuevo single «Tardeo» y estaremos atentos a esos próximos proyectos.>>